VakıfBank Kültür Yayınları - Ve Benzersiz Kitaplar

Sanat

Bollywood: Popüler Hint Sineması Rehberi

%30,0

Tejaswini Ganti

Bollywood: Popüler Hint Sineması Rehberi

Çevirmen: Hatice İlay Karaoğlu

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: 1970’lerin sonlarında Hindistan’da İngilizce yayın yapan basın tarafından, biraz da alaycı bir amaçla türetilmiş olan “Bollywood” terimi bugün, Bombay’da (1995’te adı Mumbai olarak değiştirildi) yer alan, üretkenliği ve gişe odaklı yapımlarıyla bilinen Hint film endüstrisini tanımlamak için kullanılan küresel bir kavram hâline gelmiştir. Bombay film endüstrisi hem estetik hem de kültürel açıdan Hollywood’dan farklı bir dünyaya aittir; ancak anlatı, imgelerin üretimi ve dolaşım yaygınlığı bakımından en az onun kadar üretken ve güçlüdür. Hindistan’da başat bir medya gücü olan Bombay film endüstrisi, “geleneksel” ile “modern”, “küresel” ile “yerel”, “Batılı” ile “Doğulu” gibi karşıtlıkları ve aynı zamanda “kültür”, “ulus”, “Hintli” gibi kimlik kategorilerini tanımlamada önemli bir rol üstlenir. Antropolog ve sinema araştırmacısı Tejaswini Ganti, Bollywood adlı çalışmasında Hint sinemasının kültürel, toplumsal ve siyasal önemine dair kapsamlı bir rehber sunuyor. Bombay film endüstrisinin tarihi ve yapısının yanı sıra popüler film yapımının 1930’lardan günümüze uzanan gelişim sürecini ayrıntılarıyla ele alan yazar; Hint sinemasının başlıca temalarını, ayırt edici özelliklerini, üretim ve dağıtım süreçlerini okurla buluşturuyor. Önemli filmler, besteciler, yönetmenler ve yıldız oyuncular da dâhil olmak üzere Bollywood’un kilit noktalarına ilişkin bilgi ve yorumlar sunan eser, günümüz oyuncuları, yönetmenleri ve senaristleriyle gerçekleştirilen söyleşilere yer vererek sektörün içinden canlı deneyimleri de sayfalara taşıyor.

₺294,00 ₺420,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

Hollywood Taklidi : Dünya Sinemasında Ulusötesi Uyarlamalar

%30,0

Iain Robert Smith

Hollywood Taklidi : Dünya Sinemasında Ulusötesi Uyarlamalar

Çevirmen: Merve Yalçın Pelit

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Kendimce, umuyorum ki burada yaptığım araştırma kültürlerin uyarladığı ve birlikte yaşadığı ödünç alma ve alışveriş süreçlerine dikkat çeker. Kültürleri “saf” olarak ve “öteki” tarafından lekelenme tehdidi altında tasavvur eden özcü yaklaşımlara karşı, bu kitap bunun yerine, egemenlik ve direniş kavramlarına dayanan kültürel küreselleşme modellerinden uzaklaşarak kültürlerin birbirlerinden ödünç aldığı ve birbirleriyle etkileşimde bulunduğu ara süreçleri daha yakından incelemeyi savunmaktadır. Elinizdeki bu çalışma, Yeşilçam sinemasındaki Hollywood uyarlamalarını Hint ve Filipin sinemalarındaki örneklerle birlikte karşılaştırmalı olarak ele alıyor. Yazar Iain Robert Smith, Yeşilçam’ı salt bir “taklit” olarak küçümseyen veya Batı’ya karşı bir direniş sayan yaklaşımlardan ayrılarak taklidin yaratıcı bir süreç olduğunu ortaya koyuyor. “Hollywood mimi”nin yerli kültürde hayatta kalmak için bir gen gibi nasıl adaptasyona uğradığını inceleyen eser, Yeşilçam’ın bütçe ve sansür gibi zorlu endüstriyel koşullar altında Batılı metinleri fırsatçı bir söküp takma mantığıyla nasıl yeniden yazdığını göstererek Türk sinemasına dair ufuk açıcı bir perspektif sunuyor.

₺266,00 ₺380,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Lisa Shaw Stephanie Dennison

Brezilya Ulusal Sineması

Çevirmen: Fatma Büşra Çalış

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Pek çok dünya sinemasında tanık olduğumuz üzere küresel ve ekonomik kriz dönemlerinde film yapım oranlarındaki düşüş istisnalarıyla birlikte, Brezilya’daki film yapımı on dokuzuncu yüzyılın son on yılının başlangıcından bu yana istikrar yakalamıştır. Brezilya sineması hem yurt içindeki hem de dışarıdaki izleyicilerin ilgisini uyandırabilmiştir (12 milyondan fazla insan Dona Flor e seus dois maridos [Dona Flor ve İki Kocası] filmini izlemeye gitti) ve Cidade de Deus da (Tanrı Kent, 2002) Birleşik Krallık’ta izlenen yabancı filmler arasında tüm zamanların en kârlı üçüncü filmiydi. Brezilya filmleri 1950’lerden beri düzenli olarak uluslararası ödüller kazanmaktadır. Brezilya sineması da eleştirmenlerce beğenilen ve epeyce etkili avangart/sanat sineması hareketiyle -cinema novo- iftihar edebilir ve dolayısıyla Brezilya’da “ulusal sinema”nın varlığı davasına destek çıkabilir. Brezilya Ulusal Sineması, Brezilya sinemasının alışkanlık gereği göz ardı edilen popüler türler gibi kısımlarına hak ettikleri önemi veriyor. Aynı zamanda 1960’ların uluslararası arenada beğeni toplayan avangart cinema novo’suna taze bir yaklaşım getiriyor. Yazarlar Lisa Shaw ve Stephanie Dennison, bilhassa etnik köken, ırk ve toplumsal cinsiyetle ilişkili olarak son dönemlerde ortaya çıkan yıldız teorilerini, meşhur Brezilyalı oyuncuların yanı sıra daha az bilinen yerli ikonlara uyguluyor. Ulusal Sinemalar dizisine yapılan bu ekleme, Brezilya sineması ile ulusal ve kültürel kimlik meseleleri arasındaki ilişkiye kapsamlı bir bakış sunuyor.

₺336,00 ₺480,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Prof. Dr. Uğur Ekren

Müzik Defteri (Sayı 4)

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Uğur Ekren Editörün Sunuşu Hale Tetik Midas’ın Kulakları Operası ve Bergson’da Gülmenin Toplumsal İşlevi Şafak Ural Müzik Dili Olarak Türkçe Eren Tamer Dilin Sınırları ve Müziğin İfadesi: Ludwig Wittgenstein ve Johannes Brahms Hale Tetik - Yalçın Tura Çekmecede Kalanlar: Yalçın Tura ile Seslendirilmeyi Bekleyen Eserleri Üzerine Ömer Eğecioğlu Félicien David: Yolu İstanbul ve İzmir’den Geçen Bir Oryantalizm Öncüsü Zeynep Sandalcı Müzik ile Resim İlişkisi Bağlamında Azize Cecilia Tasvirlerine Kısa Bir Bakış

₺140,00 ₺200,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Pierre Sorlin

İtalyan Ulusal Sineması

Çevirmen: Deniz Arslan

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Sanayileşmiş dünyanın tamamında, sinema yapımları aynı temellere dayanıyor, aynı karakter setleriyle aynı hikâyeleri anlatıyor ve aynı teknik araçları kullanıyor. Bununla birlikte, bir İtalyan filmini bir Amerikan veya Alman filminden ayırt edebileceğimizi düşünüyoruz. Onları bu kadar kolay ayırt edebileceğimize inanmamızı sağlayan şey ne peki? Sinemayı sadece toplumu yansıtan pasif bir ayna olarak değil, ulusal kimliği bizzat inşa eden kurucu bir pratik olarak konumlandıran İtalyan Ulusal Sineması, modern İtalya’nın dönüşümünde beyazperdenin oynadığı kritik rolü ortaya koyuyor. Sunduğu sosyolojik perspektifle “Sanat Sineması” ve “Popüler Sinema” gerilimini de irdeleyen eser, Türk sinemasının geçirdiği dönüşümleri ve kendi iç çelişkilerini anlamlandırmak isteyen okurlar için de eşsiz bir tarihsel ayna tutuyor. Kitap, İtalyan sinemasının bir filmografisi ve kaynakçasını da içeriyor.

₺294,00 ₺420,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Marcus Graf

Batı’da ve Türkiye’de Sergicilik Tarihi

Çevirmen: Emre Güler

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Sanat ve kültürün, toplumsal eğitim ve modernleşme için desteklenmesi hem Avrupa hem Osmanlı-Türk sergi tarihinde büyük öneme sahiptir. Osmanlı İmparatorluğu Tanzimat döneminde, 19. yüzyıl ortasından itibaren Batı’nın tekniği ve kültürüne uyum sağlamayı amaçlamıştır. Türkiye ise devlet destekleri ve sergi dizileriyle ülkede reform yapmayı, ulusal bir kültür geliştirmeyi ve gelişmiş Batılı devletler arasında yer almayı denemiştir. Bilimsel bir konu olarak ele alındığında sanat tarihi ve sanat bilimi, sanatın icrasında ve algılanışında sergi mekânına stratejik bir parça olarak önem vermek durumunda kalmıştır. Serginin kendisi, 1980’li yıllardan itibaren giderek artan biçimde Avrupa ve Kuzey Amerika’da kültür ve sanat biliminin konusu hâline gelmiştir. Günümüzde bienaller ve küratörlük mesleğinin popülerliğiyle desteklenen sergicilik araştırmaları, bilimin önemli bir bileşenine dönüşmüştür. Toplumsal hadiselerle birlikte örülen bu kültür ortamının çok katmanlı yapısını yansıtmaya çalışan bu eser, Osmanlı ve Türk sergicilik tarihinin 19. yüzyıldaki başlangıcından günümüze uzanan gelişim sürecini, Avrupa ve Kuzey Amerika sergicilik anlayışından nasıl farklılaştığını ve onlarla ne tür paralellikler gösterdiğini ele almaktadır.

₺224,00 ₺320,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Nuria Triana-Toribio

İspanyol Ulusal Sineması

Çevirmen: Fatma Büşra Çalış

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Bir ulus, kendiyle ilgili anlattığı hikâyeler olmadan bir hiçtir. İspanyol Ulusal Sineması’nda Núria Triana-Toribio, filmlerle anlatılan hikâyelerin bir kısmını ve aynı zamanda ulusun oluşumuna katkı sağlayacak yeni hikâyeler sunması için İspanyol sinemasından talep edilenleri inceliyor. Ayrıca, salt “önemli anlara” odaklanan ulusal sinema incelemelerine karşı çıkarken, yönetmenlerin “İspanyolluğu” gibi İspanyol sinemasının değişen ulusal niteliklerini irdeliyor. Núria Triana-Toribio’nun kavrayışlı çalışması, “ulus” ve “ulusal sinema” kavramlarını İspanyol sineması özelinde tarihsel ve kuramsal boyutlarıyla ele alıyor. Eser, “İspanyol sineması diye bir şey var mı?” sorusundan yola çıkarak filmlerin Franco rejiminde ve 1970’lerde İspanya’ya demokrasi geldikten sonra ne şekilde ulusal bir kültür endüstrisi işlevi gördüğünün izini sürüyor. Bir yandan Almodóvar ve Medem gibi uluslararası üne kavuşmuş “yüksek sanat” yönetmenlerinin eserlerini ele alırken, öte yandan esasen ulusal bağlamda başarı kazanmış popüler sinemaya odaklanıyor. Kitapta önemli yer tutan españolada gibi kavramlar Türkiye’deki “Yeşilçam sineması” tartışmalarıyla paralellikler sunarken, Franco rejimi sonrası Nuevo Cine Español’un doğuşu da 1990 sonrası Türk sinemasındaki arayışları akla getiriyor. Yalnızca İspanyol sinemasına dair bir inceleme olmanın ötesine geçen bu değerli eser, sinema ve İspanyol ulusal kimliği arasındaki karmaşık ve değişken ilişkiye ışık tutarak “ulusal sinema” düşüncesini farklı bağlamlarda yeniden anlamlandırmak isteyen okurlar için de verimli bir karşılaştırmalı zemin sunuyor.

₺294,00 ₺420,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Serpil Kırel

Yeşilçam Öykü Sineması

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: (…) Dün olduğu gibi gelecekte de Yeşilçam anlatılarıyla karşımıza çıkan duygu ve duygulanımlar aktarılmaya ve seyircisinde tahmin edilemez karşılıklar bulmaya devam edecek. Yaşantılar değişse de Yeşilçam filmleri düne dair seslerin, hitapların, konuşmaların, beden dilinin, anlayışın, gündelik yaşama dair parçaların, fiziksel mekânların kaydının tutulmasına ve iletilmesine aracılık edecekler. Yeşilçam Öykü Sineması, Türkiye’de popüler sinemanın altın yılları olarak kabul edilen altmışları; etkisi günümüze kadar devam edebilmiş, kayıtsız kalınamayacak bir popüler sinema pratiğini ve geleceğe uzantılı bir kültürel alanı mercek altına alıyor. Yazar Yeşilçam’ı Yeşilçam yapan unsurlara odaklanarak dönemin gündelik yaşamını, sinemasal ortamını, üretim koşullarını, sinemanın seyirciyle seyircinin sinemayla kurduğu benzersiz bağı ve filmlerin anlatı yapılarını bir bütün olarak değerlendiriyor. Yeşilçam’a emek verenlerin deneyim ve tanıklıklarına da başvurularak tasarlanan çalışma çoklu perspektifiyle Yeşilçam’ı içeriden ve dışarıdan anlamak ve popüler olanla mesafemizi yeniden düşünmek için temel bir kaynak.

₺336,00 ₺480,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Müzik Defteri (Sayı 3)

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Uğur Ekren Editörün Sunuşu Hale Tetik Wagner ve Schopenhauer’de Aşk ve Kadınlar Öykü Yanık Richard Wagner’in Müziğindeki Leitmotiv Kavramı Üzerine Uğur Ekren Edebiyatta Richard Wagner: Èmile Zola, Marcel Proust ve Thomas Mann Nesrin Akan Nietzsche’de Wagner Etkisine Bir Bakış Namık Sinan Turan Wagner’de Aşkın İmkânsız Hâli “Tristan ve Isolde” Hale Tetik- Cemre Kamacıoğlu Wagner’in Hayatı ve Eserleri Üzerine Sedat Sonat Wagner Etkisi: Genel Bir Tablo Taslağı Öykü Kılıç Wagner Kaynakçası

₺168,00 ₺240,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Richard Wagner

Nibelung Yüzüğü II Walküre

Çevirmen: Gürkan Başay

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Alman besteci Richard Wagner’in büyüleyici müzikli dram serisi Nibelung Yüzüğü’ne, daha önce yayınladığımız Nibelung Yüzüğü I: Ren Altını’ndan sonra ikinci kısım Walküre ile devam ediyoruz. Yunan ve İskandinav mitolojilerinden ilham alan bu eser, Wagner’in felsefi eğilimlerini, Schopenhauer etkisini ve dramatik yenilikleri bir araya getirerek opera sanatına yepyeni bir soluk kazandırıyor. Walküre kaderin kaçınılmazlığı, aile bağlarının trajedisi ve aşkın kurtarıcı gücü üzerine yoğunlaşan güçlü temalarıyla serinin en dokunaklı ve çarpıcı bölümlerinden biri. Wagner’in özenle işlediği leitmotifler, karakterlerin duygusal derinliğini açığa çıkarırken okuru adım adım kaçınılmaz bir sona doğru sürüklüyor. Yalnızca bir opera değil, zamanın ötesine geçen bir sanat eseri olan Nibelung Yüzüğü II: Walküre’nin yüzlerce yıl daha sahnelenmeye devam edeceği ve gelecekte de büyüleyiciliğini koruyacağına şüphe yok...

₺140,00 ₺200,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Miriam Bratu Hansen

Sinema ve Deneyim

Çevirmen: Salih Furkan Sevim

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Bu kitap ne tamamlanmış ne de her şeyi yansıtan bir araştırma sunar. Tartışılan üç yazarın külliyatlarında film oldukça dengesiz oran ve yoğunluklarda bir dikkate mazhar olmuştur. Yalnızca Kracauer’in dopdolu bir film tarihi bilgisine sahip düzenli bir sinema izleyicisi olduğunu söyleyerek hakkını teslim etmek gerek. Benjamin’in modernitenin kesişen kavşaklarını teorize etme çabası içinde sinema merkezî bir rol işgal etmesine rağmen, muhtemelen hakkında yazdığı Sovyet filmleri, Chaplin filmleri ve Disney filmlerinden başka çok az şey izlemiştir. Adorno’nun filmle ilişkisi ise, Kluge’nin şakasını yaptığı üzere, “sinemaya gitmeyi severim, beni rahatsız eden tek şey perdedeki görüntüdür” şeklinde özetlenebilir. Siegfried Kracauer, Walter Benjamin ve Theodor W. Adorno; dostlukları, entelektüel angajmanları ve girdikleri tartışmalarla birbirleriyle yakından ilişkili entelektüellerdi. Birlikte sinemanın ve diğer medya teknolojilerinin kilit rol oynadığı modernitenin derinlikli bir felsefi eleştirisini geliştirdiler. Bu kitap, üçlünün eleştirel yaklaşımlarını Weimar döneminden 1960’lara kadar sinema ve fotoğraf üzerinden inceliyor. Miriam Bratu Hansen, daha önce bilinen ya da Kracauer örneğinde olduğu gibi daha az bilinen kaynaklardan oluşan kapsamlı bir arşive dayanarak Benjamin’in sanat eseri çalışması da dahil olmak üzere düşünürlerin kanonik metinlerine dair yeni bakış açıları ortaya koyuyor. Hansen’in berrak çözümlemeleri, bu metinleri kullanarak dijital teknolojinin doğurduğu yeni açmazlara çözüm bulabilecek ve sinema kültürünün yeni sorunsallarına cevap üretebilecek bir sinema ve deneyim teorisinin çerçevesini çiziyor. Bu kitap aynı zamanda düşünürlerin Türkiye’de yaygın bir entelektüel kullanıma ulaşan kavramlarının sinema bağlamında somut bir biçimde anlaşılmasını ve düşünürlerin düşünsel maceraları içerisinde konumlandırılarak tarihselleştirilmesini sağlama iddiasında...

₺406,00 ₺580,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Fikret Karakaya

İlhamın Kanatlandığı Anlar

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: İlhamın Kanatlandığı Anlar, Türk musikisine meraklı tüm okurlar için eşsiz bir başvuru kaynağı. Fikret Karakaya’nın musikiye olan derin tutkusunun ve vukufunun yansıdığı bu eser, Türk musikisinin başlıca makamlarını ve onların en parlak örneklerini özel bir dikkatle ele alıyor. Her bölümde bir makamın tarihi ve müzikal yapısı, büyük bestekârların büyük eserleri üzerinden anlatılıyor. Karakaya, eserlerin yaratılış sürecini yalnızca bir sanat eseri olarak değil, nazarî bir perspektifle de ele alarak okuyucuya sunuyor. Her bölümde, makamların bileşimi ve gelişimi detaylandırılırken, bestekârların ilham dolu anlarına ve bu ilhamla şekillenen eserlerin nasıl büyük sanat eserlerine dönüştüğüne dair kapsamlı bir analiz yapılıyor. Türk musikisinin yüzyıllara yayılmış serüvenini, bu sanatın “şâheserleri” üzerinden değerlendirmeyi hedefleyen bu kitap, yalnızca nota bilenlere değil, musikiyi özellikle dinleyerek ve hissederek anlayanlara da rehberlik edecek. Türk musikisi üzerine düşünmek ve derinleşmek isteyen herkes için vazgeçilmez bir kaynak olan İlhamın Kanatlandığı Anlar, geleneksel musikimizin ruhunu ve inceliklerini olanca derinliğiyle kavramak isteyenler için bir başucu kitabıdır. VakıfBank Kültür Yayınları, yalnız icracıları, akademisyenleri ve musiki tutkunlarını değil, bütün entelektüelleri kendine çekecek olan bu eseri okurlarına sunmakla bahtiyardır.

₺266,00 ₺380,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Müzik Defteri (Sayı 2)

Kategori: Sanat

Arka kapak yazısı: Uğur Ekren Editörün Sunuşu Mustafa Bozbuğa Müziğin Nörobiyolojisi Hale Tetik 19. Yüzyıl Operalarında Faust Efsanesinin Kullanımı ve Goethe’nin Etkisi Eren Tamer Müzikal Zamana Kültür Perspektifinden Bakmak Söyleşi: Uğur Ekren, Gülper Refiğ, Can Okan Wagner’le Müzik ve Felsefe Nesrin Akan Yunan Mitolojisi’nin Müziksever Tanrılarına Bir Bakış Kaj Zeller İyi Müzik Nedir? Estetik Değerin Belirlenmesinde Müzik Eleştirmenlerinin Rolü

₺168,00 ₺240,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

Kültür Eksenli Türk Sineması Ruhunu Yitirirken

%30,0

Kurtuluş Kayalı

Kültür Eksenli Türk Sineması Ruhunu Yitirirken

Kategori: Sanat

Kitap Tanıtım Yazısı : “Sinema üzerine yazma heyecanı depreşince insan ister istemez Metin Erksan ve Lütfi Akad’a yöneliyor. Tabii düşüncelerine, filmlerine ve kişiliklerine. Dönüp eskiden yazılanları/çekilenleri yeni baştan okuyunca/seyredince, zaman zaman on yıllar sonra okuyunca/seyredince yaklaşımlarının derinliği, kişiliklerinin sağlamlığı ve filmlerinin parlaklığı o kadar net ortaya çıkıyor ki. Yıllar, daha doğrusu on yıllar sonra Yeni Sinema’yı tekrar okuyunca dönemi yeni baştan değerlendirme gereği gündeme geliyor. Okuma sonrasında yaptığım iki konuşma konu üzerinde daha değişik bir şekilde düşünmeye yol açıyor. Yeni Sinema okumanın eşliğinde iki sayılık Ulusal Sinema’nın incelenmesi fotoğrafı daha bir netleştiriyor.” Türk sineması üzerine düşünen nadir entelektüellerden biri olan Kurtuluş Kayalı bu çalışmasında Türk sinemasının birikimini değerlendirerek temellerini ortaya çıkarmaya çalışıyor. Bu temeller doğrultusunda günümüz sinemasının ve sinema literatürünün zaaflarını tespit ediyor. Türk sinemasının geleceğinin, kültür eksenli sinemanın ve sinema düşüncesinin ihyasında yattığını ifade ediyor.

₺210,00 ₺300,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Peter Brooks

Melodramatik Muhayyile

Çevirmen: Suzan Sarı

Kategori: Sanat

Kitap Tanıtım Yazısı : Melodram, başta Hollywood olmak üzere Türk sineması gibi ulusal sinemaların popüler hikayelerini anlamak için sıklıkla kullanılan bir kavram. Peter Brooks, kavrama teorik bir derinlik kazandıran bu duru ve etkileyici kitabında melodramın modern edebiyatın önemli bir ifade biçimi olduğunu savunuyor. On dokuzuncu yüzyılda hâkim bir popüler tür olan sahne melodramını inceleyerek yola çıkan yazar, romanda Balzac ve Henry James’i merkeze alarak bu “gerçekçi” romancıların melodramın retoriğini ve aşırılığını, özellikle de sekülerleştirilmiş iyilik-kötülük, felaha erme-lanetlenme karşıtlıklarını kullanarak nasıl hikâyeler anlattıklarını gösteriyor. Melodramatik Muhayyile yazıldığı günden bugüne tiyatro, roman ve sinemayı anlamak için temel bir eser olma özelliğini koruyor.

₺266,00 ₺380,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Richard Rushton

Deleuze'den Sonra Sinema

Çevirmen: Yasin Aydınlık

Kategori: Sanat

Kitap Tanıtım Yazısı : Filmler daha ziyade kendi felsefeleriyle gelir, onlar kendinde felsefidir. Bana göre bu, yani filmlerin kendilerini incelemek, Deleuze’ün Sinema kitaplarının temel amaçlarındandır ve kuşkusuz bu kitabın da başlıca amacıdır. Dolayısıyla şunu doğru anlayalım: Deleuze, sayesinde sinemayı izah edeceğimiz bir felsefe icat etmez. Aksine sinema bize kendi felsefelerini sunar, Deleuze de Sinema kitaplarında bizzat bunu izah etmeye çalışır. Deleuze’den Sonra Sinema, Deleuze’ün sinemaya dair yazdıklarına açık ve anlaşılır bir giriş sunuyor. Deleuze’ün çığır açıcı iki sinema kitabında karşımıza çıkan çok sayıda kategoriyi ve sınıflandırmayı açıklayan eser, John Ford, Sergey Ayzenştayn, Alfred Hitchcock, Michelangelo Antonioni, Alain Resnais gibi yönetmenlerin filmleri de dâhil olmak üzere pek çok yapımı değerlendirmeye tabi tutuyor. Steven Spielberg, Lars von Trier, Martin Scorsese ve Wong Kar-wai gibi çağdaş yönetmenleri de Deleuze’ün teorileri ışığında ele alarak onun sinema üzerine yazdıklarına güncel bir bakış kazandırıyor. Deleuze’den Sonra Sinema, Deleuze’ün neden bugün haklı olarak sinemanın en büyük filozoflarından biri kabul edildiğini gösteriyor bize. Felsefe ve film çalışmaları meraklıları için temel bir okuma...

₺196,00 ₺280,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Kazım Uz

Müzik Terimleri Sözlüğü

Çevirmen: Mehmet Öncel

Kategori: Sanat

“Sûzidilârâ, ibtidâ rast ba‘dehu bûselik, çargâh perdeleri ile âğâz edüb nevâya ve ba‘dehu hüseynî ve çargâh perdelerine sıkca çarpmak sûretiyle bûselik perdesiyle dügâh, rast, geveşt perdelerini âşikâr ederek rast perdesinde karar eder bir makam olub makâm-ı mezkûrun çargâhdan muhayyere, geveştden yegâha kadar seyri de vardır. Bu makâm-ı dilârâ cennetmekân Sultân Selim Han hazretlerinin bâğ-ı tabiatlarından bir gonce-i latîfleridir. Sûzidilârâ, başlangıçta rast, sonrasında bûselik, çargâh perdeleri ile başlayıp nevâya ve sonra hüseynî ve çargâh perdelerine sıkça çarpma yapmakla bûselik perdesi ile dügâh, rast, geveşt perdelerini belli ederek rast perdesinde karar veren bir makam olup bahsi geçen makamın, çargâhtan muhayyere, geveştten yegâha kadar seyri de vardır. Bu gönül süsleyen makam, Sultan III. Selim’in -mekânı cennet olsun- zevk bahçesinden güzel bir tomurcuktur.” Kâzım Uz, XIX. yüzyılın son çeyreği ve XX. yüzyılın ilk yarısında Osmanlı münevveri ve Cumhuriyet aydını olarak döneminin fikir ve sanat dünyasını kendi lisanınca açık bir şekilde ortaya koymaya çalışan bir mûsikî sevdalısıdır. Zekâî Dede, Bahâriye Mevlevîhânesi şeyhi Hüseyin Fahreddin Dede ve Musullu Hâfız Osman Efendi gibi kendi devrinin en kudretli sanatkarlarının rahle-i tedrisinden geçerek Osmanlı’nın zengin mirasının muhafazasına çalışan Kâzım Uz; akran olarak Rauf Yekta, Ali Rıfat Çağatay, Hafız Ahmed Irsoy, İsmail Hakkı Bey ve Tanburi Cemil Bey gibi hem mûsikîşinas hem de müzikolog şahsiyetlerle hemhal oluşunun yanı sıra Dârü’l-Elhân’da Batı müziği derslerini verecek kadar da bu müziğe hâkim birisidir. Kâzım Uz, 69 yıllık ömründe hocalarından tevarüs eden kıymetli bilgilerden gelecek nesillerin de istifade etmesi adına Mûsikî, İbtidâî Nota Dersleri, Mûsikî Nazariyatı, Mûsikî Istılâhatı, Notalı Mektep Şarkıları ve Osmanlı Gençlerine Tuhfe başlıklı 6 kitap; çeşitli mecmûalarda yayımlanmış 21 makale ile muhtelif makam ve usûllerde bestelenmiş 200’e yakın eser bırakmıştır. Elinizdeki bu kitabın ana eksenini, özel arşivlerden istifade etmek kaydıyla bahusus neşredilmeyen eserleri, besteleri ve Müzik Terimleri Sözlüğü (Mûsikî Istılâhatı) oluşturmaktadır. Kâzım Uz’un hayatını, mûsikî karakterini, eserlerini ve bestelerini ele alan bu kitap; orijinal metin, günümüz Türkçesi ve literatür değerlendirmesi ile birlikte sunulan Müzik Terimleri Sözlüğü ile her müzikseverin başvuru kaynağı olmaya namzet bir eser.

₺448,00 ₺640,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Kenzü't Tuhaf: 14. Yüzyıldan Bir Müzik Risalesi

Çevirmen: Zeynep Yıldız Abbasoğlu

Kategori: Sanat

14. yüzyılda İsfahan’da yazılmış olan ve Hasan-ı Kâşânî isminde kimliği meçhul bir yazara atfedilen Kenzü’t-Tuhaf, müzik düşüncesi tarihine dair günümüze ulaşan en önemli kaynaklardan biridir. Hem müellifin kendisi hakkında verdiği bilgiler, hem de metnin dili ve üslûbu dönemin bir “şair-müzisyen”i tarafından kaleme alındığını gösterir. Türkçeye “Hediyeler Hazinesi” olarak tercüme edilebilecek bu risâle, hacim olarak oldukça küçük olmasına rağmen, Doğu kültürünün müzikal geçmişine ışık tutması açısından bir “hazine” değerindedir. Özellikle, tarihi bilgilerin oldukça az olduğu çalgılar konusunda çok ince detaylar barındırması ve anlatımları çizimlerle zenginleştirmesi sayesinde, müzik tarihinin en ilginç konularından biri olan çalgılar hakkında muhteşem veriler sunar. Elinizdeki kitap, 14. yüzyılın bu eşsiz müzik risâlesinde yer alan bilgilerin tarihsel ve kültürel bağlamı içinde değerlendirildiği bir araştırma yazısını ve metnin Farsçadan Türkçeye açıklamalı tercümesini içermektedir.

₺168,00 ₺240,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

İhsan Özgen: Sesler, Renkler ve Çizgiler Peşinde

%30,0

Ahmet Yağmur Kucur

İhsan Özgen: Sesler, Renkler ve Çizgiler Peşinde

Kategori: Sanat

İhsan Özgen, Sanatı Yaşamak kitabında “Sanatçı olmak kolay değildir, sanatı yaşamak ise başka bir şey. Ben ise sadece sanat denilen ‘ev’in bir konuğuyum ve orada yaşamak istedim hayatım boyunca. Hepsi bundan ibaret.” demişti. Bir ev olarak sanata sığınan, onu yapan değil yaşayan olmanın arzusunu yaşamı boyunca üstünde taşıyan İhsan Özgen’in yolculuğuna yakından tanık olacağınız bu kitap; müzik, resim ve edebiyat gibi pek çok sanatla iç içe geçmiş tutkulu bir arayışın izlerini de gözler önüne seriyor. Türk müziğinde özellikle kemençe virtüözü olarak anılsa da kemençenin yanı sıra tanbur, lavta ve viyolonselle yaptığı icralar, saz müziğine olan yoğun dikkatiyle beraber sanatta evrensel olanla kurmak istediği bağlantı İhsan Özgen’i tek bir sıfatla anmamıza mâni oluyor. Müzisyenliğin yanında ressamlık, deneme yazarlığı ve kemençe yapımcılığı gibi birçok alanda kendi kabuğunu genişleterek ilerlemeyi seçmiş Özgen’in, sanatını ve yaşamını nasıl beslediği hem kendisinin hem de yolculuğuna eşlik eden yakınlarının dilinden röportajlar, belgeler ve fotoğraflarla anlatılıyor. Bu kitap; yaşamı seslerin, renklerin ve çizgilerin peşinde geçmiş bir sanatçının arayış yolculuğuna eşlik etmek isteyen okurlarını bekliyor.

₺322,00 ₺460,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Kurtuluş Kayalı

Türk Sineması

Kategori: Sanat

Eleştirmenler eskiden elde fener örnek Türk filmi ararken şimdilerde artık her yeni filmi, yepyeni yönetmenlerin, genç Türk sinemasının harikalar yaratan yönetmenlerinin başyapıtları olarak görüyorlar. Eleştirmenler her üç-beş senede bir yarattıkları yepyeni yönetmenler kuşağının ürünlerine toz kondurmayıp başyapıt yaftasını yapıştırıyorlar. Neredeyse her film harikalar yaratıyor ve yeni, yepyeni, çok yeni, en yeni yönetmenler nefes nefese birbiri üzerine başyapıtlar üretiyor. Türk sinema eleştirisinde bu iki sürecin farklı şekilde değerlendirilme çelişkisi Türk sinemasının alametifarikasını oluşturuyor. Belki gün gelir eleştirmenler bu çelişkinin farkına varır. Kurtuluş Kayalı bu kitabında Türk sineması üzerine eleştirel değerlendirmelerine devam ediyor. Türk sinemasının, Metin Erksan; Lütfi Akad; Yılmaz Güney; Şerif Gören ve Zeki Ökten gibi sıra dışı yönetmenlerinin yanı sıra tipik yönetmenlerini de içerecek şekilde, sosyolojik bir manzarasını çiziyor. Kayalı’nın Türk sinemasına dair yerleşik yargıları sarsan perspektifi sayesinde kitap bu alanda gelecekte yapılacak incelemeler için sağlam bir zemin vadediyor.

₺224,00 ₺320,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Bertan Rona

Sinan

Kategori: Sanat

Her güzel, asıl Güzel’den payına düşeni alır. Böylelikle ömrü yettiğince güzel olarak kalır. Prömiyeri Atatürk Kültür Merkezi’nin yeniden açılışında yapılan Sinan operası, tarihimizden bir kesiti Batı medeniyetinin en yüksek anlatımını bulduğu opera formunun estetiği içinde ele almayı başarıyor. Bunu yaparken; “kendimize dışarıdan, beynelmilel zenginliklere ise yabancı gözle bakmamak” düşüncesini bir hareket noktası olarak değerlendiren Bertan Rona, medeniyetimizin temelinde yer alan “tevhid” kavramını, eserinin kurucu ilkesi olarak tanımlıyor. Süleymaniye Camii inşasının yedi yıl sürmesi sebebiyle saray çevresinde oluşan beklenti ve tereddütün yarattığı gerilim etrafında örülen libretto, dönemin ruhuna, ölümsüz bir sanatçı olarak resmettiği Mimar Sinan’ın gözünden bakıyor. Mozart ve Wagner librettolarından sonra opera serimizin dördüncü kitabı olarak yayımlanan Sinan, günümüz Türk operasının seçkin bir metni olarak okurla buluşuyor.

₺112,00 ₺160,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Müzik Defteri

Kategori: Sanat

Ülkemizin sanat ve kültür hayatını zenginleştirme gayesiyle yola çıkarak okurlarımızın takdirine sunduğumuz Müzik Defteri’nin ilk sayısında müzik çalışmalarıyla tanınan değerli sanatçı, akademisyen ve müzik araştırmacılarının akademik düzeyde kaleme alınmış fikir ve tartışmalarına yer verilmiştir. Müzik Defteri ile ülkemizde eksikliğini hissettiğimiz müzik alanında akademik düzeyde fikir üretimine bir kapı açmayı ve ülkemizin zengin müzik birikimini her yönüyle siz değerli okurlarımıza tanıtmayı umuyoruz.

₺140,00 ₺200,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Wolfgang Amadeus Mozart

Saraydan Kız Kaçırma

Çevirmen: Murat Kaymaz

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: “SELİM PAŞA Onun ıstırabı, gözyaşları, sapasağlam ayakta kalışı Anbean daha da büyülüyor kalbimi Aşkı gittikçe daha da cezbediyor beni. Hah! Kim böyle bir kalbe karşı zor kullanmak ister? Hayır Konstanze, hayır! Selim’in de bir kalbi var, Selim de bilir aşkı!” Saraydan Kız Kaçırma, repertuvar operaları dikkate alınacak olursa, Wolfgang Amadeus Mozart’ın iki Almanca operasından biridir. Eserin librettosu, Christian Friedrich Bretzner’in yazmış olduğu bir librettodan esinlenilerek Gottlieb Stephani tarafından kaleme alınmıştır. 1782 yılında, bestecisi henüz yirmi altı yaşındayken yazılan ve yine aynı yıl Viyana’da ilk defa sahnelenen eser, bizzat Mozart tarafından “Singspiel” yani şarkılı oyun olarak tanımlanmıştır. Mozart bu eserini alla Turca modası etkisiyle üretmiştir. Antonio Vivaldi’nin Bayezid operası ile Gioacchino Rossini’nin İtalya’da Bir Türk ve II. Mehmet operaları bu modanın en meşhur örneklerindendir. Ne var ki Mozart’ın ortaya koyduğu yaklaşım sadece alla Turca modasıyla açıklanamaz. Zira besteci bu eserinde alla Turca’nın klasik oryantalist bakışının ötesinde bir yaklaşım ortaya koymuştur. Selim Paşa’nın sarayında geçen bir firar hikâyesini resmeden Saraydan Kız Kaçırma okura aşk, intikam ve merhamet hakkında çarpıcı sahneler ve şaşırtıcı bir final vadediyor.

₺140,00 ₺200,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Richard Wagner

Nibelung Yüzüğü I Ren Altını

Çevirmen: Gürkan Başay

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Nasıl ki bir lanetle bana geldiyse, Aynı şekilde lanet olsun yüzüğe! Onun altını verdi bana ölçüsüz bir kudret, Şimdi onun sihri onu taşıyana ölüm getirsin! Hiçbir kısmetli ona sahip oldu diye sevinmesin Onun parıltısı, hiç kimseye mutluluk vermeyecektir, Kim ki onun sahibi, onun sorunu çok olacak Ve ona sahip olamayanı ise kıskançlık kemirecektir! Alman besteci Richard Wagner tarafından bir opera olarak değil müzikli bir dram olarak kurgulanan Nibelung Yüzüğü (Der Ring Des Nibelungen), konusu itibariyle J.R.R Tolkien’in Yüzüklerin Efendisi (The Lord of the Rings) romanına da ilham kaynağı olmuş eserler arasındadır. Nibelung Yüzüğü, kaynağını Yunan ve İskandinav mitolojilerinden alsa da Wagner’in felsefi eğilimlerinin yanı sıra müzik, şiir, dram ve dekorla birleşince ortaya yıllarca sahnelenecek bir opera klasiği çıkar. Yunan tragedyalarındaki baht dönüşünün, değişmez yasanın hükmünün yeniden kurgulandığı eserde kullanılan leitmotifler ve Wagner’deki Schopenhauer etkisinin sıklıkla görülebileceği alanlar bu eseri biricik kılan özellikler arasında yer alıyor. Şüphesiz ki Nibelung Yüzüğü I: Ren Altını, konusu ve biçimsel yeniliğiyle dikkat çeken, yüzlerce yıldır sahnelenen ve sahnelenmeye devam edecek olan bir klasik olma vasfını koruyor.

₺154,00 ₺220,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Satyajit Ray

Bizim Filmlerimiz Onların Filmleri

Çevirmen: Suzan Sarı

Kategori: Sanat

Ortalama Amerikan sineması bizimki için kötü bir modeldir ve bunun nedeni keşke sadece bizimkinden çok farklı bir yaşam şeklini tasvir etmesi olsaydı. Çünkü standart bir Hollywood yapımının karakterize özelliği olan teknik cila, mevcut Hindistan koşulları altında erişilmesi imkânsız bir düzeydedir. Hint sinemasının bugün ihtiyacı olan şey daha çok yaldız değil, mecranın sınırlarının daha güçlü bir hayal gücüyle, daha derin bir samimiyetle ve daha zekice değerlendirilmesidir. ... Sinemamızın en önemli eksiği biricik ve bariz şekilde Hint olan bir biçem ve söyleyiştir, bir tür sinema ikonografisidir. Hint sinemasının dünyaca ünlü yönetmeni Satyajit Ray, bu kitapta kendi sinemasına, Hint filmlerine ve diğer sinema geleneklerine dair görüşlerini ortaya koyuyor. Çok yönlü bir entelektüelin zihin açıcı yorumlarını içeren yazılarında onun sinemasını daha iyi anlamayı mümkün kılacak ayrıntılar, Hint sinemasının meselelerine dair önemli görüşler ve ulusal sinema gelenekleri ile büyük yönetmenlere dair derinlikli değerlendirmeler yer alıyor. Bizim Filmlerimiz Onların Filmleri, Hint sineması bünyesinde modernist sinema yapmaya çalışan bir yönetmenin düşünsel macerasını yansıtması bakımından Türkiye’de sinemayla ilgilenen ve sinema üzerine düşünenler için ilham verici yönlere sahip.

₺196,00 ₺280,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Wolfgang Amadeus Mozart

Sihirli Flüt

Çevirmen: Murat Kaymaz

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı:</stong> “…bu delikanlı, gecenin peçesini yırtmak ve tapınaktaki büyük kutsal ışığa bakmak istiyor. …Tamino kendisini bekleyen zor imtihanlarda muvaffak olabilecek mi? … Ya içine batacağı acılardan ruhu onu terk eder ve zorlu mücadeleleri bırakırsa. O bir prens! … Daha fazlası. O bir insan!” Kutsal ışığa bakmayı istemenin bedelini insanın güçlü ve zayıf yanlarını tanıyacağı imtihanlarla ödeyen Tamino’nun yolculuğunu anlatan Sihirli Flüt operası, okuru insan olmanın anlamı üzerine bir kez daha düşünmeye davet ediyor. Sevgi, dostluk ve erdem kadar, nefret, kin ve intikam duygularının da insana özgü olduğunu anlatan eser, insanın hakikatin muhafızı olma sorumluluğu ile söz konusu duyguları yönetebileceğine dair bir umudu paylaşıyor. VakıfBank Kültür Yayınları Müzik Klasikleri’nin ilk kitabı olan Sihirli Flüt, 1791 yılında Almanya’da yapılan ilk temsilinden itibaren büyük yankı uyandırmıştır. Emanuel Schikaneder tarafından şarkılı oyun (Singspiel) olarak kaleme alınan Sihirli Flüt operası, Goethe’yi ikinci bölümünü yazmayı düşündürecek kadar etkilemiş, ilk temsilinden bir ay sonra hayata gözlerini yuman Mozart’ın notaları ile ölümsüzleşmiştir.

₺168,00 ₺240,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

John Dewey

Deneyim Olarak Sanat

Çevirmen: Nur Küçük

Kategori: Sanat

Gerçek sanat eseri organizmaya ve çevreye ait koşulların ve enerjilerin etkileşiminden bütünlüklü bir deneyim inşa etmektir. Deneyim, organizmanın “şeyler dünyası”nda mücadele ve başarılarıyla tatmin olması demektir, bu bağlamda tohum hâlindeki sanattır. Deneyim Olarak Sanat, öncelikle deneyimin tamamlanmışlığını ifade eden, deneyimi kültür ve anlamla özdeşleştiren ve insanın dünya ile ilişkisindeki tüm deneyim olanaklarını kapsayan estetik deneyim kavramının derinlemesine bir değerlendirmesini sunar. Öte yandan, estetik deneyimin bu çok boyutlu ele alınışı özgün bir sanat tanımı ve estetik kuram ortaya koyar. Bu bağlamda, bu eser hem düşünürün deneyim metafiziğinin anlaşılması hem de bu merkezi kavram temelinde düşünürün sanat ve sanat eseri üzerine görüşlerinin anlaşılması açısından çok önemlidir. Sanat, insanın dünya ile dolayımsız etkileşiminin, dünya ile iç içe geçmişliğinin ve bu etkileşimde ortaya çıkan anlam ve değerin yegâne ifadesi ve dışavurumudur. Sanat bu iç içe geçmişlik içinde etkileşimin tüm öğelerini değiştirir, dönüştürür, yeniden inşa eder ve sürekli olarak yaratır. Deneyim Olarak Sanat, tam da estetik deneyim ve sanat ilişkisinin süreklilik içinde yeniden inşa ve ifade oluşuna odaklanıyor.

₺392,00 ₺560,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Ali Rifat Çağatay

Mûsikî Yazıları

Çevirmen: İnceleme : Nilgün Doğrusöz / Çeviri Yazı : Celal Volkan Kaya

Kategori: Sanat

Âlemde her şeyi tevlîd eden ihtiyaçtır. Zamanın, mekânın, muhitin, ahvalin icâbâtı her ne ise vakayinin de ona göre tahaddüsü bir emr-i tabiidir. –Ali Rifat Çağatay Ali Rifat Çağatay, Türk müziğinin sancılı dönüşüm sürecinde öne çıkan simalardan biri… Gelenekle modernin, Doğu ile Batı’nın sürekli çarpıştırıldığı bir dönemde, Türk müzik yaşantısına vâkıf bir yenileşme taraftarı olarak hem geleneği muhafaza, hem de müzik hayatını modernleştirme gibi iki yönlü bir sorumluluk üstlenen az sayıdaki müzik insanlarından… Türk müziğine yönelik yeni anlayışıyla arkasında bir ekol bırakan Ali Rifat Çağatay’ın yayınlarını bir araya getiren bu kitapla, çalışmaları dar bir camiada rivayetler halinde anlatılagelen bir müzik insanının görüşleri kendi kaleminden okuyuculara sunuluyor. Besteci ve ûdi kimliğinin yanı sıra çeşitli müzik kuruluşlarındaki teşkilatçı pozisyonuyla dikkat çeken Ali Rifat Çağatay’ın hayatını ve yazılarını ele alan kapsamlı bir inceleme de kitapta yer alıyor. Türk müziğinin her yönüyle uğraşmış olan Ali Rifat Çağatay, onlarca yıl sonra kendi kelimeleriyle yeniden, Türk müzik yaşantısı ile ilgilenenlerin karşısında…

₺322,00 ₺460,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

Serhan Bali

Müzikte Romantik Dönem Bestecileri

Kategori: Sanat

‘Romantik Dönem Müziği’ olarak adlandırılan 19. yüzyıl müziği; toplumsal, siyasal, ekonomik ve düşünsel düzlemde büyük dönüşümlerin yaşandığı bir çağın sanata yansımasıdır. Sınıfsal katmanların altüst olduğu, bestecilerin önceki yüzyıllarda kendilerini her yönden sınırlandırmış iç ve dış etkenlerden sıyrıldığı, eserlerin çapının ve anlamsal içeriğinin genişlediği bir dönemdir ‘Müzikte Romantik Dönem’. Besteciler bu yüzyılda gittikçe artan bir özgürlüğe sahip olurken, müziğin patronajı aristokrasiden burjuvaziye geçmiştir. Hem üretilen eserlerin hem de bu eserlerin icra edildiği mekânların boyutları büyümüş, anıtsal senfoniler ve operalar bestelenirken, bunlarla koşut olarak devasa konser ve opera binaları yapılmış, karmaşıklaşan eserler eskisinden çok daha güçlü enstrümanların yapımını gerekli kılmıştır. İcrada ‘solist’, hatta ‘virtüoz solist’ kavramı ortaya çıkarken, bir zamanlar bestecilerin kendi eserlerini çalmalarından ibaret olan konser hayatı, besteci olmayan ‘yorumcu’ların doğuşuna da şahitlik etmiştir. Romantik Dönemde karşımıza çıkan bir başka önemli mefhum ise Rus, Leh, Macar, Çek, Fin gibi ‘ulusal ekoller’in ortaya çıkmasıdır. Klasik müzik yazarı Serhan Bali; Schubert’ten Chopin’e, Schumann’dan Gounod’ya, Verdi’den Sibelius’a uzanan 74 besteciyi mercek altına aldığı kitabında, okuru Romantik Dönem Müziğinin rengârenk ve sıradışı yaşamlarını yakından tanımaya davet ediyor.

₺406,00 ₺580,00

DETAYLI BİLGİ TÜKENDİ

Neşriyât-ı Mûsıki: Osmanlı Müziğini Okumak

%30,0

Gönül Paçacı Tunçay

Neşriyât-ı Mûsıki: Osmanlı Müziğini Okumak

Kategori: Sanat

Hayatını Türk müziğine vakfetmiş olan büyük müzik bilginimiz Rauf Yektâ Bey, meşgalesi “havaya düğüm atmak”tan farklı olmayan mûsıkişinasların geniş bir boşluk içinde çalışmak mecburiyetinde olduğunu söyler. Bu ironik ve latif ifade, bugün Türk mûsıkisi alanında araştırma yapan herkes için ziyadesiyle geçerlidir. Zira Osmanlı'nın en meşhur bestekârlarından biri olan İsmail Dede Efendi’nin kayıtlı iki bin eserinden yalnızca beş yüzünün günümüze intikâl edebildiği bir tarihsel seyir içinde, mûsıkimizin geçmişteki izlerini sürmek, gerçekten “havaya düğüm atmak” kabilinden bir çabayı gerektirir. Gönül Paçacı Tunçay, kırk yılı aşkın bir süredir bu olağanüstü çabayı sarf ederek benzerine az rastlanır miktar ve çeşitlilikteki malzemeyi derleyip tasnif etmeyi ve bütün bu birikimi tek bir kitaba sığdırmayı başardı. El yazması ve matbu notalar, güfte mecmuaları, nazariyat kitapları, biyografiler, dergiler, konser programları ve boş nota defterlerine varıncaya kadar her türlü malzeme Neşriyat-ı Mûsıki adlı bu kitapla Osmanlı Müziğini Okumak niyetinde olanların ilgisine sunulmakta... Kitapta her türden belge tanıtılmış, evrakın büyük bölümü çeviri yazısıyla verilmiş, tespit edilen repertuarın tamamına yakını “Ekler” bölümünde listelenmiştir. Neşriyat-ı Mûsıki adlı bu kitap, içerdiği malzemeler araştırmacılar tarafından ele alındığında, tezlere konu olduğunda, literatüre eklendiğinde kırk yıllık bir emek maksadına ulaşmış olacaktır.

₺385,00 ₺550,00

DETAYLI BİLGİ TÜKENDİ

%30,0

Nia Gould

21 Kedide Sanat Tarihi

Çevirmen: Ebru Berrin Alpay

Kategori: Sanat

Kedileri sever misiniz? Peki ya sanat tarihini? Cevabınız “evet”se, bu kitap tam size göre… Nia Gould’un birbirinden güzel illüstrasyonları, size, Antik Mısır’dan Bizans sanatına, Rönesanstan Büyülü Gerçekçiliğe, Sembolizmden Kübizme dek dünyaca bilinen 21 farklı sanat akımını 21 kediyle anlatıyor. 21 Kediyle Sanat Tarihi kedi dostlarının yanı sıra, özellikle gençlerin sanatla daha dostane bir ilişki kurmasını sağlamayı amaçlayan, eğlenceli, renkli ve şık bir kitap.

₺120,40 ₺172,00

DETAYLI BİLGİ TÜKENDİ

%30,0

Harold C. Schonberg

Büyük Besteciler

Çevirmen: Ahmet Fethi Yıldırım

Kategori: Sanat

Yirminci yüzyılın en önemli klasik müzik otoritelerinden biri olan Amerikalı eleştirmen Harold C. Schonberg (1915-2003), bu görkemli kitapta klasik Batı müziğinin temellerine iniyor ve onun filizlenme evresinden olgunluk çağına uzanan gelişim seyrini inceliyor. Kitap, Avrupa modernitesinin ilk döneminde operanın ve Barok müziğin doğuşundan başlayıp Klasisizm, Romantizm, Sembolizm gibi çağları ustalıkla bütünleştiriyor ve okurlarına panoramik bir bakış sunuyor. Bunu yaparken bir yandan da bestecilerin yaşam öykülerine tek tek değinerek bize müzikal dehanın tarihini gösteriyor. Bach’tan Mozart’a, Beethoven’dan Chopin’e, Wagner’den Çaykovski’ye klasik müzik bestecilerinin hayatı ve aralarındaki sanatsal etkileşime dair birçok ayrıntı şaşırtıcı anekdotlar eşliğinde ortaya çıkıyor. Şunu rahatlıkla söyleyebiliriz ki Büyük Besteciler her müzikseverin kütüphanesi için başucu kitabı olmaya namzet.

₺602,00 ₺860,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

%30,0

John Carey

Sanat Neye Yarar?

Çevirmen: Orhan Düz

Kategori: Sanat

Arka Kapak Yazısı: Oxford Üniversitesinde verdiği edebiyat derslerinin yanı sıra, genel okura hitap eden kitap ve yazılarıyla tanınan İngiliz kültür eleştirmeni John Carey, Sanat Neye Yarar? kitabıyla ilk defa Türkiye’deki okurlarla buluşuyor. Düşündürücü, nüktedan ve sivri dilli içeriğiyle, yayımlandığı yıl İngiltere’nin entelektüel yaşamında tartışmalara yol açan Sanat Neye Yarar? sanat, edebiyat eleştirisi ve antropoloji gibi alanları harmanlıyor ve sanatın işlev(ler)i konusuna eleştirel bir katkı sunuyor. Üst-kültür ve kitle kültürü ayrımına getirdiği yeni yorumlarıyla, sanat ve edebiyata ilgi duyanlar için bir solukta okunacak, doyurucu bir çalışma Sanat Neye Yarar?

₺308,00 ₺440,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

Gözün Menzili: İslami Coğrafyada Bakışın Serüveni

%30,0

Özlem Hemiş

Gözün Menzili: İslami Coğrafyada Bakışın Serüveni

Kategori: Sanat

Kadir Has Üniversitesi öğretim üyesi ve tiyatro eleştirmeni Özlem Hemiş, bu sıradışı kitapta Çin, Hint, Orta Asya alt-kıtalarından İran, Bizans ve Osmanlı’ya uzanan geniş bir coğrafya üzerinde dolaşarak, okurlarını, bakış ve temsil meselesine dair bir düşünce seyrine davet ediyor. Hemiş’in bu geniş düşünce atlasına yayılan araştırmaları, kelimelerin ardına yüzyılların birikimini saklayan medeniyetler arasındaki bilişsel yakınlıkları da, mesafeleri de görünür kılıyor. Uzakdoğu’dan Yakındoğu’ya, Aristoteles’ten İbn Arabî’ye, sûrnâmelerden Heidegger metinlerine uzanan çok çeşitli kaynakları bir havzaya toplayan Gözün Menzili, farklı kâinat tasavvurlarının, toplumların görme ve kavrama üsluplarını belirleyişine odaklanıyor ve bugüne dek keşfedilmemiş kimi dehlizleri ortaya çıkarıyor. Gözün Menzili İslami düşüncenin anahtar kelimeleriyle okurlarına türlü oyunlar oynuyor. İslam kozmolojisinin izini sürerek seçtiği imgelerin etimolojisinden minyatürlerin diline yerleşen inceliklere bakarken, kavram tarihi, estetik ve tasavvuf incelemeleri gibi pencerelerde soluklanıyor. Derinliği, sakinliği ve içgörülü üslubuyla Gözün Menzili: İslami Coğrafyada Bakışın Serüveni gerçekten zihin açıcı bir eser…

₺203,00 ₺290,00

DETAYLI BİLGİ TÜKENDİ

%30,0

Fazlı Arslan

Ahmet Midhat Efendi ve Mûsikî

Kategori: Sanat

Ahmet Midhat Efendi, Tanzimat sonrası kültür ve edebiyat tarihimizin “kırk ambar” yazarlarından biridir. Gazeteci, romancı, tiyatro ve hikâye yazarı, mütercim, tarihçi vs. sıfatları onun çok yönlü kişiliğini gösterir. Ahmet Midhat Efendi kadar nesilleri etkileyen, yazdıkları ve yaptıklarıyla kendisinden sonraki kuşaklar üzerinde iz bırakan çok az yazar vardır. Fazlı Arslan’ın elinizde tuttuğunuz bu çalışması, Ahmet Midhat Efendi’nin az bilinen bir yönünü, mûsikî cephesini ele alıyor. Yazarın, dönemin mecmua sayfalarında kalmış mûsikî ile ilgili yazılarını yeni dile aktarıyor. Rauf Yekta, Salih Zeki, Nuri Şeyda Beyler gibi devrin mûsikî alanında önde gelen üstatlarıyla yazışmaları da ilk defa gün yüzüne çıkıyor. Bu metinlerin aynı zamanda edebiyat ve sosyoloji üzerine araştırma yapanların da ilgisini çekeceğini umuyoruz. Bu çalışma ile birlikte, çok yönlü bir yazar olarak bildiğimiz Ahmet Midhat Efendi’nin bilinmeyen bir yönünü daha keşfetmiş olacağız.

₺266,00 ₺380,00

DETAYLI BİLGİ SEPETE EKLE

KATEGORİ

Sanat

E-Posta Adresiniz

VE BENZERSİZ ÖNERİLER

KATEGORİ

KATEGORİ

Sanat

Tejaswini Ganti

Iain Robert Smith

Lisa Shaw Stephanie Dennison

Prof. Dr. Uğur Ekren

Pierre Sorlin

Marcus Graf

Nuria Triana-Toribio

Serpil Kırel

Richard Wagner

Miriam Bratu Hansen

Fikret Karakaya

Kurtuluş Kayalı

Peter Brooks

Richard Rushton

Kazım Uz

Ahmet Yağmur Kucur

Kurtuluş Kayalı

Bertan Rona

Wolfgang Amadeus Mozart

Richard Wagner

Satyajit Ray

Wolfgang Amadeus Mozart

John Dewey

Ali Rifat Çağatay

Serhan Bali

Gönül Paçacı Tunçay

Nia Gould

Harold C. Schonberg

John Carey

Özlem Hemiş

Fazlı Arslan

E-Posta Adresiniz